Lo más importante es entender que una buena historia no aparece de la nada, no es que te sientes y seas iluminado por los planetas y mágicamente la historía aparece en tu mente. Crear una buena historia es un proceso, es una idea que debe de ir madurando con el tiempo hasta ser refinada al punto de que todo tiene sentido.
A continuación les entregaré consejos y recomendaciones en caso de que deseen escribir un argumento para su novela o videojuego. Estos estarán separados en tres puntos, la ambientación, los personajes y las relaciones.
1- LA AMBIENTACIÓNLo primero es crear el universo donde se realizará la historía, por ejemplo, será un mundo de magia y hechicería como Harry Potter ? O tal vez un universo de ciencia ficción con naves interplanetaria como Star Wars ?
Es muy importante que tengas claro hacia dónde va la historia, puesto que debes ser consecuente con ella a lo largo de la trama. La ambientación también incluye la temática de la trama. Es un juego de cartas, de autos, de animales salvajes que pelean entre si ?
- FlexibilidadSi bien, es altamente recomendable que decidas desde un comienzo cómo es la ambientación, siempre debes tener la suficiente flexibilidad como para cambiar algunos detalles, siempre y cuando estos no vayan en contra de la idea principal, por ejemplo, si la historia esta ambientada en el presente (sin ciencia ficción) y gira en torno a carreras de autos, no hay problemas en que despues de varias horas de trama el protagonista modifique su auto hasta llegar a los 1000 km/h (algo que no es factible en el presente), pero si hay problema si de la nada se revela que el auto esta encantado y tiene superpoderes (es algo que va completamente en contra del argumento inicial)
Este exceso de flexibilidad es lo que yo le critico fuertemente a la nueva pelicula de Star Wars (Episodio VII de Disney) en la cual piensan revivir a Darth Vader bajo el pretexto de que es un universo de ciencia ficción, a lo cual yo respondo que eso NO se puede hacer. Es correcto que es ciencia ficción, pero a lo largo de 6 capitulos queda claro que los personajes no son inmortales , que Darth Vader murió y que Anakin regresó al lado luminoso de la fuerza, no importa que sea ciencia ficción, no pueden revivir a un personaje contradicciendo toda la ambientación anterior.
2- LOS PERSONAJESDe la misma manera en que creas el universo en base a ideas vagas, tú puedes trazar directrices sobre cómo quieres que sean los personajes (nada muy específico para comenzar), tal vez quieres un chico aventurero y buena onda, o tal vez una chica tierna y estudiosa (o ambos).
La idea puede estar clara, pero sus personalidades son algo que deben ir construyendose de a poco, porque si bien puedes pensar que "chico aventurero" es una buena descripción en tu mente, a la hora de argumentar la historia te darás cuenta que hay muchas cosas que tomar en cuenta...
Está a favor o en contra del gobierno de turno ? (a primera vista parece una pregunta sin importancia, pero y si luego la trama se vuelve revolucionaria?)
Qué cosas le gustan, qué cosas no le gustan ?
Le agradan los animales ? Tiene algún pasatiempo ?
Estaría dispuesto a dar la vida por sus ideales ?
Muchas parecen preguntas triviales, pero son parte de la personalidad del personaje. Puedes sentirte tranquilo con tu personaje cuando seas capaz de crear un experimento mental, con una situación hipotética y desconocida, y seas capaz de saber cómo reaccionaría
Claro está, las circunstancias que rodean al personaje, como su familia, su clase social o su especie, también son importantes, y aunque parezca extraño, pueden ir cambiando (tal vez en un comienzo el protagonista era un humano, pero luego decides que es un elfo)
- Los protagonistas
Los protagonistas serán los personajes con más diálogo y cuyas vidas serán más expuestas. La idea es crear personajes protagónicos en los cuales las personas que lean el argumento (o videojuego), sean capaces de identificarse, o al menos de decir "este chico/chica me agrada, me gustaría ser como el/ella o tener un amigo/amiga así"
Si los protagonistas son completamente desagradables, será difícil que la historia llame la atención.
Considerando lo anterior, es recomendable que el protagonista este basado en ti mismo, o en su defecto, en el tipo de persona que te gustaría ser, tal como lo escribí en un artículo anterior, los personajes son un reflejo de ti. De esta manera te será fácil crearlo y no tendrás tantos problemas en entender su comportamiento.
- Los antagonistasEn una historia RPG, a veces, los villanos suelen ser incluso más importantes que los protagonistas, puesto que estos en gran medida son la razón de que el protagonista esté luchando.
El antagonista "DEBE" tener una diferencia sustancial de creencias e ideales a las del protagonista, caso contrario, no existiría dicho enfrentamiento. Por ejemplo, el antagonista quiere destruir el reino mágico y el protagonista desea defenderlo a toda costa; o el antagonista desea dar un golpe de estado y el protagonista desea que el régimen actual continue al mando
- Quién es el bueno y quién el malo ?El protagonista no necesariamente debe ser el heroé de la luz que lucha contra el mal y la injusticia, bien puede ser una persona común y corriente con sus virtudes o defectos (o incluso un antiheroé). Análogamente, el antagonista no necesariamente debe ser "malo" por oponerse a la visión del protagonista. Siempre puedes dotar a tu antagonista de un nivel razonable de humanidad, incluso de razones y argumentos que el protagonista no puede romper.
- ClichésDesde mi punto de vista, la imaginación es tu habilidad para mezclar conceptos que ya existen de forma original. Desde este punto de vista no es algo malo o incorrecto que tomes ciertos referentes para construir tu historia. Eso si, debes tener cuidado con NO "copiarlos" indiscriminadamente. Hay una diferencia fundamental entre hacer una referencia y hacer un plagio. (La puerta de Jurasick Park es una clara referencia a King kong, pero Sasuke es una clara copia de kurapika)
Sephiroth es un personaje muy popular, si te agradan este tipo de villanos "cool" puedes diseñar uno similar, pero si se parece demasiado a Sephiroth, tu historia se verá tan solo como una sombra de Final Fantasy VII.
3- LAS RELACIONES Y SITUACIONES
Una vez que ya tienes el ambiente y los personajes, lo que sigue es crear las relaciones que cada personaje tiene con el resto. Si cada personaje vive en su mundo, lejos del resto, esto no funcionará.
Es importante destacar cuáles personajes son familia, cuáles se odian, cuáles son amantes, cuáles son rivales y sobre todo, por qué. Por ejemplo, Damasco es el hermano mayor de Menta, ellos se llevan bien debido a que su personalidad es similar, sin embargo Damasco odia a Zacarina por haber atacado el pueblo dónde nació y desea venganza.
Una vez que tienes claras las relaciones entre los personajes, es momento de comenzar a redactar el argumento, en primer lugar situate en un lugar determinado de la linea de tiempo del trama y preguntate ¿Qué es lo que va a hacer el protagonista? (u otro personaje importante) en ese momento. (está de viaje por el mundo buscando un objeto misterioso, o tal vez es su primer día de escuela y se encuentra con un fantasma en el camino). Considerando que ya tienes a los personajes creados (en parte) ir avanzando en la trama no es difícil, solo deja fluir tu imaginación.
Es importante que vayas creando situaciones que tengan alguna relevancia para lo que viene después. (no vale la pena contar cómo el protagonista obtuvo su espada su jamás la usará). Además, siempre es bueno poner un poco de misterio en el ambiente, por ejemplo, cuando aparezca un nuevo personaje, del cual ya sabes qué tramas, explica solo parte de sus intenciones, para que el lector quede intrigado y continue leyendo.
- A veces la realidad supera a la ficciónNo es necesario que busques en la literatura clásica para inspirarte, ni en la vida de los famosos, ni en reyes de la antiguedad, muchas veces los mejores argumentos vienen de la vida diaria, de cosas que te han ocurrido hoy, de situaciones que le han ocurrido a tus amigos e incluso de historia que has escuchado por terceros, por supuesto, no es necesario que el argumento sea idéntico a dichas situaciones. Usa tu imaginación para modificarlos a tu conveniencia. Con algo de imaginación puedes convertir el escandalo que armó tu amigo en el bar, en la historia de cómo un ogro se molesto y destruyó un pueblo.
- Escritura hacia atrásMuchas veces, cuando comienzas redactando el argumento de la historia, luego regresas al pasado de los personajes, y el menos en mi caso se dio mucho la escritura hacia atrás. Por ejemplo, la historia comenzaba en el pueblo del amanecer, pero cómo fue que el protagonista llegó ahí ? Retrocedo un poco y la historía esta vez comiemza en los viajes del protagonista antes e establecerse en el pueblo del amanecer.
Podría continuar expandiendome, pero en gran medida sería redundante.
Espero que esta entrada llena de tips sobre cómo crear tu historia haya sido de utilidad. En una entrada futura explicaré lo básico de cómo programar en SDL. (En caso de que se lo pregunten, mi juego va bien, avanzando con las voces)
Nota: Yo no poseo ningún nivel de conocimiento profesional de literatura o similar, estos consejos han sido redactados en base a mi experiencia redactando argumentos y diseñando videojuegos.
